和柏林来的建筑师兼艺术批评家Niche聊新方案和站台中国正在进行的展览。完事儿后给暧昧男A发短信说我完事儿了，他说正在开会，过了一个小时，我理完发，取包，收到短信：“我还是决定放弃”，雷不雷？

如果你们觉得我的失恋是我做错了什么？我只能说你们长了狗眼，即便是我什么都不说，什么都不做，男人也在变卦。我总是让人思考，我是一种材料吗？

1、0086已出刊，希望这期赶紧卖脱销。这是我头一次非常认真面对镜头，面对媒体暴露一切，弟弟们赶紧去买啊。这本杂志打自寄到家，我翻了一次，就不敢再碰了，实在太油爆了。

2、刚刚大姐和菲哥来我家小酌，聊起了爱情，其实谁都盼望第一次就射准一个真爱，随着时间的推移，有的人会越射越不准。他们还是觉得我不懂爱情，我觉得自己挺懂的，我从16岁恋爱，就没断过，数量上来说，我也能悟出一些哲理了，怎么还是这么失败呢？

3、有的人觉得事业永远不会背叛自己。对我来说，不会背叛自己的东西根本就是空中楼阁，父亲，母亲都可以背叛你，还有什么是亘古不变的呢？

4、在英国的展览开幕后，我和策展人，艺术家聊到网络攻击的暴力性。我当时就说博客，围脖，Twitter绝对是一把利刃，好几个男人因为看了我的博客和我分手，这种暴力的权属问题很奇怪，明明是你自己发的，怎么就打在自己脸上了？其实大家往后退一步，很多问题，都是自己搬石头砸自己脚。我们八卦别人的时候，最常说的开篇总是“XX曾经说……”

5、艺术对我来说有多重要？我从8岁开始学画，它已经深入到我的血液中，成为我呼吸的一部分，我毋须强调，它俨然成立。惯性定理，我敏感于太多事物。

6、男人对我来说有多重要？有太多朋友劝我，劝阻我。我总是那么不顾一切。我还有什么男人没玩儿过？

7、闭关三个月，新作品对我来说很重要，但恋爱还是会继续。

8、很多时候，你需要用作品来证明自己的价值，是为什么？因为男人读不懂你，更或许他们也读不懂你的作品，但他们希望看到一个经济独立的人。李银河说同志的感情和异性恋的感情相似，我觉得并不是，我的表单里鄙视我职业的男人占了8成，他们无一不在质疑我的经济能力，他们需要一个在中国移动发DM单的零，而不是我这种已经几个月没卖出作品的零。

9、时刻注意别人话语中的“但是”，只要这个语句中的“但是”出现，应该才是表达者的意思。这世界充满了太多“但是”，比如说“我不在乎钱，但是……”“我觉得你这样没问题，但是……”“我觉得你挺好的，但是……”“我也很喜欢你，但是……”

10、反正最后每个人都孤独。喝醉了发这篇，措辞相当混乱！

如果没有爱情，我将一无是处。

艺术家与建筑师相结合的花家地地主伉俪在这场湿到底的聚餐中最终以全身湿透状愤然离席。

李然又开始传教了，我已经从反感到越来越觉得他可爱了。他是我亲密朋友圈唯一一个笃信宗教的人，有他在我过马路，坐飞机，都不怕死，我总觉得神就在我旁边。每次失恋他都为我祈祷，多美好的信仰问题啊。我深信，上帝早就不要我了！

老板和藏家。忍受了我们各种奇怪的观点。话题从同性恋，女人，优雅，艺术，信仰展开，聊得很晕。让我震惊的是，这个台湾藏家居然不知道《我们台湾这些年》，看来，这真是一本写给大陆人看的伪台湾知识读本。

我已经聊成这样了，没理发，很像站街的鸭。接下来的一周又要暴走和熬夜，作品还没做完，17号就开幕了，真像学生完成课题作业。我已经毕业一年了，怎么突然又回到毕业展啦啊。现在，每个展览我都很紧张。照片很糊，很久没博，实乃分身乏术，身心俱疲，只为博君一笑。

协助布展的工作人员是帅到爆的胡子叔叔Gay，整个区域有一个散射的光源，三个聚合的光源，调光调了很久。快完工了。明天开幕的时候我的作品现场背后是一个调暗的负空间。

林一林老师的作品包括之前在箭厂空间实施的《大家庭：是兄弟，不是同志》，以及由此计划衍生出来的第二部分。
《大家庭：是兄弟，不是同志》运用录像、摄影和文本，来标记海外华人艺术家这一特定群体中的活动和事件——可以说，这是一个分布在不同国家和大陆的家庭— 他们通过1990年代走出国门这一共同经历而联系起来。其中一些艺术家非常有名，另一些名不见经传；有人横贯欧洲，而有些则前往美国。一些人功成名就、时来运转，而另一些则贫病交加、郁郁而终。然而，从某些方面来讲，他们的生活不经意间同有意或无意地离开中国后的边缘生活所导致的事件和经历相联系。描绘这些偶然经历如何发生，如何彼此重合，如何同毛主席、卡尔·马克思以及弗里德里希·恩格斯这些著名政治人物相重叠，重点强调了这些个别经历和轨迹的随机性和不重要的特征。
详细资料大家可以在箭厂空间查阅

不知道为什么，刚才看了这个作品的资料后，特别难过。

震惊的故事通常都不是虚构，虚构的故事通常都不震惊。

1、5月底有个男人给我打电话，貌似很释然。故事是这样的，他喜欢一个MB，这个MB长得真的很丑，绝对是属于宇宙磁场中的核磁畸变。这个叔叔给我说他不后悔，他看到了MB的闪光点，我却看见四面八方都是闪光点，就是没见这MB有。我再一次质疑自己的审美。MB骗了叔叔了钱。

2、为什么同性恋都喜欢钱。钱能满足物欲，能带来短暂的快慰。同志们能用它来消费时尚，来满足虚荣。为什么同性恋都热衷于时尚，因为他们想以时尚来树立自己的“特别”，来让人刮目相看，大多数同性恋从小就被家庭、社会、团体鄙视，甚至欺负。成年后，他们只能用外在的诱因来改变自己的困境。说句实话，这挺悲凉的。也许是社会的歧视造成了这个没有选择的选择。

3、接上一个问题，这个社会问题的溯源，还得追杀到我们对“美”的认可。身体的美固然是天资，但我更坚信精神上独一无二的美。NBA、FIFA赛场上那么多喷鼻血的男人，他们的50岁，60岁丑陋无比。如果你选择以这样的偶像膜拜来践踏自己的“残疾”，你就要准备从40岁之后忍受一种过程──美的消逝。为什么会说这个问题，是因为，我确实不能认可同志圈内对“美”和“性感”的定义，多么粗鄙，多么无知。换句话说，这种傻逼似的狂欢，就让傻逼去欢呼。

4、我觉得我是1，其因有俩。1.我喜欢超级娘的Gay，非常美，在这个流行金刚芭比的时代，还能有这些娘Gay来救场，我是真爱。2.我已经MAN得不可救药了。

5、李然说我变了，我现在对太多东西都没兴趣了。我太无所谓了。当你接触的规则越多，你发现你根本无法与这个契约达成共识，你就放弃了。我看到所有的1所狂热的0，我就知道我没戏了。

6、艺术圈的同志更是傻逼中的战斗逼。别人睡了策展人都个展了，我他妈的睡了策展人展览就泡汤了。没想到作品和屁眼一样不值钱。据我的经验，策展人真的睡不得，尤其是在北京。

7、我继续鄙视的几个行业──媒体，时尚。人气？就像猪油蒙人心。不过是隔靴搔痒，五十笑百。这两个末流行业，全是泛文化的晚报思路，顶多是个边角料，去教初中生还差不多。

8、我为什么会这么愤──大不了骂完了卖屁眼救国。只要我忍一忍，还是能随便嫁个豪门。无论怎么说，就爹妈造的这张脸和这身肉，就足以秒杀你们了。一想到这些，你们不自卑吗？

（夜店偶遇豆瓣好友）

至少2个月没去过夜店，没沾过酒，一听到电音就想吐。今天穿着睡裤，拖鞋，丁丁tee去三里屯夜店和矿泉水，同桌的哥哥居然是我的豆瓣好友药片。这世界有时候小得很可怜。

社交活动结束之后和李然去三元桥附近吃宵夜。同样是路边摊，没有酒，我也不闹了。大学四年我们经常这样呆到天亮。在北京经常想和灵魂伴侣出去散步，吹风。这种想法离我的现实越来越遥远。好像大家在毕业一年之后都发生了那么多变化，有的好朋友结婚了，有的好朋友在别的城市，有的好朋友慢慢疏远，有的好朋友变成了普通朋友。我只想告诉大家，那一条我们喝醉酒之后滚着回家的路，没有钱，没有事业，没有理想，没有目标，却从未恐惧。现在我正在一条逐渐迷路的主干道上走着，现实越是清晰，我就越是不开心。可能，我离死亡真的不远了。我需要的是灵魂伴侣，你们能感同身受这种折磨吗？

为了对得起“指点江山的泼妇”这个牛逼的称号，我来说说我最近最讨厌的网站。我最讨厌的网站里，有一种是我最撕心裂肺，最想告诉全世界，最嗤之以鼻的。就是依托blogbus的后台自行修改模板为一片白茫茫，照片撑满整个浏览器的。我着实搞不懂这是继承了哪个流派的遗风？

也许国内很多不在野的摄影师都妄想以这种方式输出自己的审美，他们正在为臆想中的牛逼不复而失落丧气捶胸顿足。这种白底加照片的“极简”网站风最让我受不了的是它透着一种对大家的不屑，但骨子里又无比想在艺术圈靠谱和通杀。伦据论点，批的喊的全然不同。逻辑真他妈的迂回盘旋曲径通幽，我实在不懂！就当是这些图片揭穿了我的文盲本性吧。

冲牛逼的话少说，还是来说点正经的。我想这些网站主是想告诉大家“照片才是最重要的”，或者是“图像是最有说服力的”，更或许是“这种方式更直接更极致”？？？？事实是，照片本来就不那么重要，图像本来就没什么说服力，妄想在一个博客里输出世界观的方式本身就不可能有多直接多极致。我不得不佩服这些网站主的天真。

票友永远是票友。我会继续对那些拿着一台哈苏，玛米亚，飞思对着一片荒原，对着一片废墟，对着一句广告牌按下快门的照片无语。还有那些在房间里营造出异次代潮流感的啥“私摄影”，得了吧，如果这种照片都能靠谱，那我真希望印尼的海啸卷到北京来，带走你们的雄心壮志。

给这些网站主和艺青一些建议。

1、如果实在是想使观众感受到挫败感，请将这些照片以其他方式输出。一个白茫茫的网站，没有任何注解，如果有人喜欢你们的照片，顶多会觉得你的摄影技巧不错。不要用“好的作品都是不需要阐释的”来堵我嘴，因为我更相信很多人不说话是想以沉默来掩饰无知。这个世界上，言多必失是道理，不是真理。

2、用博客来放照片的方式注定就是个末流，引不起多大风浪。博客再怎么发展也顶多充当了一个个人媒体的功能。既然是媒体，就存在价值观的教化使命。图像的力量没有你想得那么强大，至少我绝对不会对着一张照片尖叫，我更对这个人背后的一整套体系感兴趣。为什么那么多人选择摄影而不是绘画，是因为照相技术唾手可得，这个技术的“达尔文式升级”并不是万金油──每个人都能买到笔，并不是每个人都能成为严肃的作家。

3、真的不要以为这种陈列照片的方式有多叹为观止，全中国接受过普艺教育的艺青都看过无数这样的摄影网站，你们拍得也差不多，取景的地方也差不多，摆的pose也差不多，相机也差不多，我看多了一个都分不出来一个都记不住。

附加：那种网页背景里有音乐的网站也是五十笑百。经常上网上得好好的，打开几个标签页，不知道从那里就飘出一阵阵突兀的歌曲，找来找去找不到，只好把浏览器全部关闭。我点开你的网页并不是想听歌，没有人告诉我你这个网页有声，如果你说有，我可能会思忖到底要不要打开。但你不能这么不讲理，不管我爱不爱听都在那儿自顾自的放吧。

附加，留给我的哥们们：我对很多艺青狂爱胶片和旁轴非常不能理解。说道这里，我有一个很悲观的寓言。摄影术和录像术是一个发生中的技术，参数化问题并没有解决，急于在这个技术上得到某种技巧上的“成功”可能会令你成为一位“历史贡献中的英雄”，历史对英雄的评价不可能有多高。如果一个本质上深处的问题需要探索，那我可能会选择一种纯净的技术。不过话又说回来，不可能存在一劳永逸的成熟技术。但是相对延时性问题大家可以继续推进一下。

1、在这个物质不断增悤的时代，绝大部分出生在85年后的年轻人选择了妥协。我理应为我的顽强和坚韧倍感骄傲。

2、理想主义，精英化情结，爱情，诗歌，浪漫。这些被我同时代的兄弟们早已尘封的记忆，我仍未放弃，我理应为我的执着和不弃倍感骄傲。

3、我不愿意用我的青春和才华与生存做交换，我更不想变成这个运行中的巨大社会机器中的齿轮。我理应为我的理想和判断倍感骄傲。

4、什么是该抛弃的，什么是不该抛弃的。我并不嫉妒你们的生活，只是偶感芒刺在背，背脊发麻，一阵寒意。我崇拜与世隔绝般的“真善教育”──为构建我们自身所接收的“精英教育”，我鄙视以任何方式践踏教育本身的“伪善教育”──为解决生存之道所接收的“技能培训”。这种短期奏效却让你长期痛苦的“解药”会让你无形中承担一种叫做“失落”的空虚。我理应为我的精神和道德倍感骄傲。

5、我确信这是我最近几年最糟糕的时期，也是我最近几年最好的时期。我时刻告诉自己不要循着别人的要求去生活，相信自我意志的重要。我理应为我的勇敢和积极倍感骄傲。

在这些骄傲和优越的背后我卖屁眼缴房租了。记下这一笔，这笔心酸帐日后再说吧！

有没有觉得这组照片很有叙事感？有一种拙劣但是很“类型化”很“经典”的情绪？整理照片的时候突然发现了它们，太喜欢了。这个故事是这样的──某一天我和一个叔叔在望京的雕刻时光约会，之后去东直门吃饭，再之后他发短信给我让我跟了他，我就从了。再再之后我们就把那些该发生的全发生了，再再再之后就没见过了。又过了很久，我翻到这些照片突然想起他，就从QQ的聊天记录里找出他的手机号，给他发了个短信。他回──“你是谁？”

这个故事告诉我，过去了的男人就让他过去，不要有丝毫回头的犹豫。